Режиссер Cellar Door Вон Стайн обсудил новый триллер Cellar Door. Режиссер обсудил работу со звездами Джорданой Брюстер и Скоттом Спидманом, неожиданный финал фильма и многое другое. Фильм уже вышел в некоторых кинотеатрах и в цифровом формате.
«В поисках нового начала после выкидыша пара (Джордана Брюстер и Скотт Спидман) обнаруживает, что богатый домовладелец (Лоуренс Фишберн) дарит им дом их мечты с одной оговоркой — они никогда не смогут открыть дверь подвала. Смогут ли они жить, не зная, что это вызовет шокирующие последствия», — говорится в синопсисе.
Тайлер Триз: Что на самом деле привлекло вас в этом сценарии? Это такая забавная предпосылка: вы получаете бесплатный дом, но не можете открыть дверь подвала. Когда вам говорят, что вы не можете что-то потрогать, это просто делает вас таким любопытным. Вы хотите это потрогать!
Вон Штайн: Я думаю, ты попал в точку, Тайлер. Да. Любопытство сгубило кошку, да? Я думаю, что для меня, когда я читаю сценарий, когда есть что-то элегантно простое, за что можно ухватиться, когда есть центральная предпосылка, которая цепляет тебя, это действительно волнует меня. В основе Cellar Door лежит эта фаустовская сделка, да? Эта сделка с дьяволом.
У вас есть эта пара, которая пытается начать все заново, и которую соблазняет этот миллиардер-затворник, этот невероятно харизматичный парень, и он делает им предложение. Что бы вы сделали? От чего бы вы отказались ради этого дома? Чем бы вы пожертвовали морально, физически в ваших отношениях, чтобы иметь то, чего вы больше всего хотите, чтобы ваши мечты сбылись? Я думаю, что эта сквозная линия, эта простота, это почти как темная сказка, которая действительно зацепила меня. Мне это нравится.
Как вы думаете, вы могли бы устоять перед искушением подвала?
Абсолютно нет. Абсолютно нет. Я полный скрипач. Я выбираю. Это действительно хороший вопрос. Я думаю, что это одна из вещей, которую ставит сценарий. У вас есть Джон и Сера, которые находятся на разных концах спектра личности, один из которых способен принять эту сделку Фауста, Сера, которая способна сказать «да» и принять ее всем сердцем и запереть дверь подвала физически и эмоционально. А затем Джон, который, очевидно, как мы узнаем в фильме, несет в себе чувство вины и алчности. Он не может. Он выбирает, он играет, он задает вопросы, и он оказывается в своего рода настоящей негативной спирали из-за этого. Я бы определенно был этим парнем. Я бы точно был в негативной спирали.
У вас в этом фильме два действительно талантливых главных героя. Мне очень понравилась игра Джорданы Брюстер, потому что мы видим ее сторону, которую обычно не видим. Она получает массу забавных моментов для игры. Каково было просто работать с ней и видеть, как она действительно погружается в этого персонажа?
О, она нереальна. С ней просто мечта работать. Она и так блестяща, но она действительно возвысила эту роль и невероятно дисциплинирована. Она тщательно подготовлена. Ее инстинкты великолепны. Она так много дает [своим] диапазоном, своей вариативностью. Это просто потрясающе для режиссера. Вы просто наводите камеру и отпускаете ее. Но я думаю, что в ней есть этот огонек в глазах, верно? У нее есть это, это качество, это непреходящее воздушное качество быть невероятно деликатной и сильной, и она могла просто передать так много вещей одним маленьким огонком глаза. Я думаю, для меня найти это в Сере и иметь возможность как бы выстроить персонажа вокруг Джорданы таким образом, было потрясающе. Она просто прелесть. С ней так приятно работать. Она потрясающая.
Мне очень нравится темп. Это напряженные 97 минут, но это держит вас в напряжении все время. Как найти баланс между сохранением значимости сюжетных моментов и отсутствием спешки, но при этом сохранять динамичный темп?
Сценарий был плотным, что всегда помогает. Я большой поклонник плотных 90. Я как бы всегда начинал с этой возвышенной предпосылки, пытаясь донести эти плотные 90 для аудитории. Я думаю, мне это нравится как режиссеру. Мне нравится быть внутри и снаружи с чем-то, что является тонким и подлым и не несет слишком много жира. В сценарии это было. Но я также думаю, что у меня был замечательный оператор-постановщик, Майкл Мерриман, который смог передать так много в своего рода… у него очень классический стиль, и то, как он двигает камеру, имеет своего рода нежную убежденность. В этом нет тщеславия.
Так что с точки зрения возможности быть ритмичным в редакционном плане, иметь кого-то вроде Майкла, который доставляет такие, знаете, эти прекрасные ежедневные материалы, действительно помогает. У нас был замечательный редактор Алекс Маркес, который отлично справился. Но я думаю, что для меня многое зависело от актерского состава, ансамбля, который как бы принял жесткие 90. Мы не хотели задерживаться. Мы хотели, чтобы было энергично, и это было заложено в сценарий, и это определенно было тем, о чем мы много думали в плане исполнения и ритма.
Вы уже упоминали харизматичного миллиардера, и его играет Лоуренс Фишберн просто великолепно. Это просто идеальное попадание в цель. Что заставило вас подумать о нем для этой роли?
Я думаю, что с кем-то вроде Лоуренса, это врожденная, как бы непостижимая, своего рода харизма, которая есть у роли Эммета. В этом есть что-то мета, верно? Эта идея этого типа соблазнительного миллионера, этот тип непристойного предложения Роберта Редфорда, о котором мы немного говорили, Лоуренс и я, это то, это то чувство этого типа мужчины, который может успокоить вас. Эта мягкая уверенность, эта харизма. Безупречно одетый в этом прекрасном доме, который приветствует эту пару, вино и обеды. Затем они проводят этот великолепный вечер вместе, полный разговоров и выпивки, и как будто действительно хорошо проводят время. Затем они просыпаются, а его нет, верно? Типа, он просто оставил записку на кухонном столе, в которой говорится, что дом ваш при одном условии.
Чтобы найти актера, который может воплотить это за 20 минут экранного времени в напряженных 90, вам нужна суперзвезда. Вот кто такой Лоуренс. У него есть эта удивительная многозначительность. Он такой замечательный. Он такой джентльмен, и он так восприимчив к замечаниям. С ним так легко работать, но у него просто есть это как врожденное… вы не можете действительно выразить это словами, как будто это качество суперзвезды. Он просто, он приносит это, понимаете? Наличие своего рода якоря было жизненно важным.
Что в нем интересного, так это то, как вы упомянули, что он может быть таким обаятельным, но в нем также есть этот элемент, когда вы думаете: «Есть ли тела в этой двери подвала?» В его игре и в этой роли есть тайна и интрига, когда вы все еще думаете: «Можем ли мы действительно доверять этому парню?»
Хамелеон — слишком сильный термин. Мы немного говорили об этой холодности в глазах, Лоренс и я, об идее, что он был обаятельным, обходительным, любезным и утонченным, и все эти приятные слова. Но за этим было что-то холодное, что-то черствое, что-то расчетливое. Не выдавая слишком много, мы узнаем, что это не первая пара, с которой он так поступил. Где-то там происходит эксперимент с лабораторными крысами. Это действительно интересная вещь, которую Лоренс прекрасно вложил. Он мог сделать все это с, знаете ли, жесткостью взгляда или своего рода мерцанием улыбки. Да. С ним было очень приятно работать. Он был блестящим в этой роли.
Вы также получаете хорошую игру от Скотта Спидмана. Его персонаж, муж, сталкивается с этими обвинениями в сексуальных домогательствах. Что вы нашли интересным в этой побочной сюжетной линии?
Это было действительно интересно, потому что это было как бы прекрасно дозировано в сценарии. Как будто время было настолько удачным, что эта пара переезжает в дом, и Сера расцветает и расцветает, и она может как бы принять условия контракта и двигаться дальше. Но Джон нет. Джон в итоге как бы истязает себя, как бы закручивает себя в узлы. Его жизнь взрывается с того момента, как он переезжает в этот дом, появляются обвинения в сексуальных домогательствах. Он начинает лгать, он начинает притворяться, что собирается работать. Он начинает эту своего рода эту маниакальную программу упражнений, как будто просто убегает от своих проблем. Скотт, он потрясающий актер, и он самый приятный парень для работы. Я думаю, что с ним было много всего, он постоянно всем лгал.
Он постоянно пытается натравить людей друг на друга. И в этом суть лжи, верно? Нужно быть очень, очень умным, чтобы быть хорошим лжецом. Нужно постоянно выстраивать структуру лжи, которую ты рассказываешь. Для Скотта это было большой задачей — попытаться войти в это состояние, постоянно пытаясь вспомнить, кому ты что сказал, кому ты что сказал и когда. Он просто делает это так хорошо. Он распадается на части таким правдоподобным, очень тонким образом. Он великолепен в фильме.
Большое раскрытие в конце — это очень весело. Как было сбалансировать и сохранить это сюрпризом, но при этом заложить некоторые хлебные крошки на протяжении всего фильма?
О, да. Это отличный вопрос. Я большой поклонник пасхальных яиц. Мне нравится след из хлебных крошек. Мы хотели быть осторожными, потому что мы хотели, продюсеры и я всегда хотели относиться к зрителям с уважением, верно? Мы не хотели слишком сильно прятать мяч. Например, потому что важно, чтобы зрители были на американских горках, верно? Они получают удовольствие, они могут видеть полувзгляды и моменты напряжения между персонажами.
Я думаю, что для нас, мы хотели, чтобы это было сюрпризом. Мы хотели, чтобы был момент с пледом, но мы хотели, чтобы это было правдоподобно. Мы хотели, чтобы у зрителей было достаточно подсказок в сумке с подсказками, чтобы они были на пути к разгадке. Я знаю, как зритель, я люблю фильмы с пледом, и вы знаете, когда вы испытываете это чувство, это своего рода дикое удовлетворение, верно? Когда есть отличное раскрытие или отличный поворот сюжета, я знаю, каково это, как член аудитории. Именно этого я и добиваюсь, чтобы донести это до зрителей.
Спасибо Вону Стайну за то, что он нашел время рассказать о фильме Cellar Door, который уже вышел в кинотеатрах и в цифровом формате.
