20 лучших фильмов ужасов 2000-х

Slither | Лучшие фильмы ужасов 2000-х

Разнообразие совершенно разрушительных сценариев апокалипсиса, симпатичные черты существ и, казалось бы, тысячи ремейков сделали 2000-е годы ужасом. Цинично было бы сказать, что это десятилетие было наполнено лишь бездушными переосмыслениями, пыточным порно и мета-комедиями ужасов, пытающимися развить то, что Крик начал в 1996 году.

Более точно было бы сказать, что будь то хоррор в 2000-х был наполнен примерами хороших фильмов во всех упомянутых выше категориях. В любом списке лучших фильмов ужасов 2000-х будет из чего выбрать. А потом и некоторые, поскольку ужасы 2000-х также видели ряд исключительно творческих фильмов, выпущенных на экраны. Как и любое десятилетие жанра, многие из них остались незамеченными.

Независимо от конкретного десятилетия, на которое мы ориентируемся, одной из констант всегда будет огромное количество новых фильмов ужасов, выходящих в любой момент. Посмотрите на любую неделю с января 2000 года по декабрь 2009 года, и вы обнаружите, по крайней мере, несколько фильмов ужасов, которые были выпущены на экраны.

Жанр никогда не прекращается, что также означает, что он никогда не перестанет удивлять нас множеством фильмов ужасов. разные способы воплощения ужасов на экране.

2000-е, возможно, пришлись по вкусу не каждому поклоннику ужасов, но трудно найти человека, который не может перечислить хотя бы несколько классических фильмов того периода.

Лучшие фильмы ужасов 2000-х

1. 28 дней спустя (2002)

28 дней спустя

Режиссер: Дэнни Бойл

Хоррор 2000-х не становится лучше, чем начало «28 дней спустя». Киллиан Мерфи играет бедного ублюдка, который впадает в кому перед зомби-апокалипсисом и просыпается в мире, который был преобразован мутантным «вирусом ярости», который был выпущен в население. Задолго до того, как COVID заставил миллионы людей оставаться дома, «28 дней спустя» погрузились в крайнюю, подавляющую изоляцию и замешательство, когда наш главный герой бродит по пустынным улицам Лондона. Это открытие люди обсуждают и по сей день.

В «28 днях спустя» есть гораздо больше, что заслуживает включения в любой разговор о лучших фильмах ужасов 2000-х годов. Фильм постоянно создает пугающее, мрачное напряжение и никогда не упускает возможности использовать этот импульс, чтобы создать визуальный или эмоциональный сногсшибательный момент. Персонажи умирают ужасно. Ситуация никогда не улучшается. Эти люди, в состав которых входят Брендан Глисон и Наоми Харрис, вынуждены пытаться выжить в одном из самых жестоких зомби-кошмаров (несмотря на то, что Дэнни Бойл настаивает на том, что это не фильмы о зомби), который кто-либо когда-либо воплощал в жизнь, без каламбура.

«28 дней спустя» получит очень хорошее продолжение в 2007 году, и его стоит посмотреть фанатам, но оно не совсем передает удушающий, жестокий ужас своего предшественника.

2. Американский психопат (2000)

Американский психопат

Режиссер: Мэри Харрон

Нетрудно понять, почему автор «Американского психопата» Брет Истон Эллис не в восторге от крайне забавного взгляда режиссера Мэри Харрон и сценариста Гвиневры Тернер на его обширный мрачный роман от первого лица.

Хотя в исходном материале есть свой собственный юмор, в нем также гораздо больше уважения или, по крайней мере, сочувствия к манхэттенскому яппи и начинающему серийному убийце Патрику Бейтману, с большим количеством сатиры, полученной из наблюдений Бейтмана. В фильме, который по сей день продолжает разделять критиков и зрителей, сатира в равной степени сосредоточена на хороших временах эпохи Рейгана и на самом Бейтмане. Маниакальное, искренне пугающее и злобно-юмористическое исполнение Кристиана Бэйла в роли Бейтмана создает персонажа, столь же очаровательного, даже забавного, сколь и совершенно жалкого.

Американский психопат отправляет нас в безумный, часто забавный курс с Бейтманом. разрушающее здравомыслие и смехотворные идеалы. Фильм показывает нам, чего ожидать в тоне и стиле с самого начала. Затем наступает несколько напряженных моментов ужаса, которые по-настоящему сбивают с толку вашу голову.

3. Бубба Хо-Теп (2002)

bubba-ho-tep

Режиссер: Дон Коскарелли

Элвис Пресли и (черный) Джон Ф. Кеннеди сражаются с давно умершей египетской мумией в выцветшем доме престарелых в Восточном Техасе. Если совершенно ощутимое отчаяние этого учреждения не убьет двух самых привлекательных главных героев в современной истории ужасов, сверхъестественная, жаждущая человеческих душ мумия, которая использует дом престарелых Shady Rest в качестве буфета круизного лайнера, безусловно, убьет.

Брюс Кэмпбелл в роли Элвиса Пресли может показаться шуткой для тех, кто знаком с работой этого человека, но никогда не видел его в лучшем исполнении за всю его карьеру. Юмор, присущий большей части карьеры Кэмпбелла, можно найти здесь, но он отфильтрован через тщательное изучение характера реального человека. Кэмпбелл попадает в каждую ноту, которую хотел бы сыграть актер, играя кого-то столь культового, как Элвис Пресли — не будет преувеличением назвать это лучшим актерским исполнением на экране, когда-либо игравшим Элвиса.

Бабба Хо-Теп , созданный создателем Phantasm Доном Коскарелли, имеет ряд забавных диалогов и обстоятельств, которыми он руководствуется, а также некоторую действительно тревожную атмосферу и практическую магию персонажей. Тем не менее, это самая настоящая сердцевина истории о старении, которая дает Буббе Хо-Тепу дополнительные и долгожданные слои.

4. Изгнанные дьяволом (2005)

Дьявол отвергает

Режиссер: Роб Зомби

Будучи продолжением смешанного хоррора, которым стал «Дом 1000 трупов» 2003 года, «Изгнание дьявола» Роба Зомби на световые годы опережает своего предшественника во всех отношениях. Сама по себе, и особенно как второкурсник Зомби как законного режиссера фильмов ужасов, «Изгнанники дьявола» — одна из самых привлекательных черных комедий 2000-х годов. Это захватывающая и, что более важно, приятная попытка шокировать и веселить как можно чаще.

Насилие и черный юмор придутся по вкусу по крайней мере некоторым, поскольку Zombie привносит уникальный слой грязи и дезинтеграции в продолжающуюся сагу о семье Светлячков. Только что спасшиеся от полицейского рейда, они отправляются в одну из самых болезненно забавных одиссеев в самые темные из темных американских снов. Химия между актерами, составляющими семью, включая Билла Мозли, Шерри Мун-Зомби и покойного Сида Хейга, которого очень не хватало, в конечном итоге придает фильму Зомби нечто большее, чем очарование автокатастрофы.

Ничего.

Ничего. это неправильно, и The Devil's Rejects никогда не сдается с растянутым набором знакомых лиц и одной жестокой декорацией после этого. Однако есть в этих персонажах что-то искреннее и по-большому милое. Или, по крайней мере, любовь Зомби к ним.

5. Хрупкость (2002)

Хрупкость

Режиссер : Билл Пэкстон

Этот фильм ужасов от легендарного характерного актера Билла Пакстона имеет репутацию абсолютных американских горок сюжета и исполнения. Атмосфера, безусловно, имеет большое значение и в Frailty: история двух братьев и их отца как новой, ужасающей породы религиозных фанатиков, создающих место, где надежда, казалось бы, давно умерла.

Действительно, это может не подойти зрителям, которым нужно хотя бы капельку представления о том, что добро и зло — это простые конструкции, и что предпочитаемый всегда восторжествует. Поддерживаемый невероятно пугающими, нюансированными выступлениями Пакстона, Мэтью МакКонахи и Пауэрса Бута, «Хрупкость» может показаться фильмом ужасов, основанным на особенно мрачной песне в стиле кантри-вестерн о безразличии Небес.

Или, по крайней мере, что-то похожее на равнодушие.

Хрупкость гарантированно будет преследовать ваши кости и мысли еще долгое время, и хотя она не стала массовым хитом после выхода, она нашла поддержку у таких людей, как Стивен Кинг. Конечно, временами это выглядит как наилучшая возможная адаптация лучшего типа истории Кинга.

6. Ginger Snaps (2000)

Имбирные снимки

Режиссер: Джон Фосетт

Жанр оборотней получил одну из своих лучших работ на сегодняшний день в начале десятилетия с Ginger Snaps. Один из лучших когда-либо снятых канадских фильмов ужасов. В основе фильма лежит действительно хорошо сделанное и хорошо рассказанное описание классической истории об оборотнях.

Где Ginger Snaps отклоняется от этого наилучшим образом, так это в изображении отношений между двумя молодыми сестрами (Эмили Перкинс и Кэтрин Изабель), одержимых смертью, и изображении акта умирания. Их отношение друг к другу и смерти навсегда изменилось, когда Джинджер укусил оборотень в начале ее менструального цикла.

Потенциал телесного ужаса подросткового возраста и менструации исследуется здесь до захватывающих, неудобных подробностей. Ginger Snaps также подходит ко всем этим вещам с ярким чувством юмора в сценарии режиссера Джона Фосетта и соавтора сценария Карен Уолтон. Сцены с Мими Роджерс в роли благонамеренной мамы, которая иногда действует умнее, чем она сама, — особая изюминка.

7. Гозу (2003)

Гозу

Режиссер: Такаси Миике

В общем, почти невозможно обсуждать хоррор последних 25 лет, не упомянув чрезвычайно плодовитого Такаси Миике. Отчасти история о привидениях, отчасти ужас, чтобы навсегда отбелить костяшки пальцев, и отчасти драма якудза, с заметными вкраплениями комедии повсюду, описывая Гозу как занятный фильм, возможно, он недооценивает. Даже для режиссера, известного тем, что он делает все возможное, чтобы придумать самые безумные предпосылки для фильма ужасов, Гозу может чувствовать, что происходит несколько фильмов одновременно.

Босс якудза приказывает амбициозному молодому пехотинцу (Хидэки Соне) убить своего коллегу (Шоу Айкава). К сожалению, коллега также является его братом. Это действительно весь сюжет, который вам понадобится. Объяснение чего-либо еще означало бы просто лишить вас контекста, который, кажется, действительно существует и последовательно проходит через эту гиперболическую смесь ужасов и многого другого.

Gozu поддерживает вращение всех этих жанровых тарелок, и ни разу не кажется, что вы просто попали в бочку, наполненную визжащим шумом и чрезмерным кинематографическим столпотворением. Это фильм ужасов с множеством персонажей, боевиков и других типов фильмов, вышедших из-под контроля. Это все еще очень похоже на фильм ужасов. Хотя и агрессивно расстроенный.

8. Высокое напряжение (2003)

High Tension

Режиссер: Александр Айя

40-процентный рейтинг High Tension on Rotten Tomatoes — хорошее напоминание о том, что RT — это совокупность обзоров, а не цифра, которая сама по себе показывает, хорош ли фильм. Это неизменный фаворит среди многих и, возможно, что-то вроде культовой классики с течением времени. Спросите людей об их фаворитах первой половины десятилетия. Многие поклонники ужасов упомянули «Высокое напряжение», даже несмотря на то, что некоторые находят концовку немного нелепой.

Мы не знаем. «Высокое напряжение» — это дерзость, и ему удается вызвать у нас дискомфорт и ужас без какого-либо чувства облегчения за то, что кажется вечностью. Это из-за насилия, которое сегодня так же сильно, как и 20 с лишним лет назад, а также из-за того, что High Tension дает нам двух главных героев, которые являются интересными персонажами в исполнении талантливых французских актрис. Сама история касается двух француженок (Майвенн Ле Беско и Сесиль де Франс), чьи каникулы в сельской местности жестоко прерывает сумасшедший водитель грузовика (Филипп Наон). Оттуда все становится грязным, жестоким и незабываемо кровавым.

В High Tension есть много уродства. Это не только с точки зрения его желания поднять ставки остроты и того, сколько вы, зритель, можете вынести, но с точки зрения того, что мы на самом деле наблюдаем на экране, как эти

9. Дом дьявола (2009)

Дом дьявола

Режиссер: Ти Уэст

Хотя в основе «Дом дьявола» лежит забавная смесь эстетики Черного Рождества с гораздо более мрачным взглядом на основную идею «Ребенка Розмари», «Дом дьявола» — это больше, чем просто переиздание. Толчок против ваших ожиданий начнется мягко, с очень медленного подхода к этой истории молодого студента колледжа по имени Сэм (очаровательная Джоселин Донахью), который соглашается присматривать за детьми, любой, кто смотрит этот фильм, поклялся бы, что они сами не взялись бы. <р>За исключением того, что мы проводим много времени, наблюдая за тем, как Сэм доходит до того момента, когда мы можем, по крайней мере, понять, почему у нее нет выбора. Наши ожидания продолжают колебаться, когда Сэм узнает, что на самом деле она будет заботиться об очень старой женщине. Здесь мы встречаемся с Ульманами, с замечательными, жуткими играми Тома Нунана и Мэри Воронов, которые предоставляют Сэму ее задачу. Ждем; Сэм ждет. Из, казалось бы, ничего, вихрь тихого напряжения нарастает не только вокруг фильма, но и внутри нас самих, когда мы наблюдаем постепенное развертывание этой истории.

Стоит ли ждать? В зависимости от того, насколько вы терпеливы и куда расходятся ваши ожидания, безусловно.

10. Тело Дженнифер (2009)

Тело Дженнифер

Режиссер: Карин Кусама

Немногие фильмы за последнюю четверть века и ни один другой фильм в этом списке не подверглись такой критической переоценке, как «Тело Дженнифер» в последние годы. Это не то, что производится маркетологами в студии. Возрождение «Тела Дженнифер» в качестве одного из лучших фильмов ужасов 2000-х произошло просто благодаря неустанной защите его культовой фан-базы.

И знаете что, несгибаемые, которые верили в эту историю о Ученица старшей школы (радостно-угрожающая, зловещая и сочувствующая Меган Фокс), которая становится одержимой демоном, с самого начала была права насчет тела Дженнифер.

Он никогда не перестанет быть фильмом ужасов, пропитанным социальными комментариями и кровью, а сильная режиссура Карин Кусама безупречно сочетается со сценарием обладателя Оскара Диабло Коди (Джуно). Это также поразительно оригинальное опосредование подросткового возраста девочки-подростка и опасностей токсичной дружбы, принимающих сверхъестественный оборот. В данном случае отношения между Дженнифер и ее давней лучшей подругой Ниди (Амандой Сейфрид, встречающей все испытания ее сложного характера).

Наблюдая за этой дружбой, вы переживаете кошмар из фильма ужасов, наполненный умными диалогами и удовлетворяющими возмездие — вот что отличает этот фильм от всего, что было в то время.

11. Озеро Мунго (2008 г.)

Озеро Мунго (2008)

Режиссер: Джоэл Андерсон

Озеро Мунго задает два очень прямых вопроса среди своего леденящего кровь, захватывающего формата отснятого материала. Первый вопрос простой, но душераздирающий: что вы делаете, когда кого-то, кого вы любите, забирают у вас в юном возрасте? Семья юной Элис Палмер, которая однажды утонула во время купания, отвечает на этот вопрос как семья, охваченная горем, которое ведет их по причудливой тропе, по которой призрак их дочери может бродить по их окрестностям.

<р> К сожалению, пытаясь ответить на этот вопрос и связанные с ним вопросы, бедные Палмеры из озера Мунго сталкиваются с гораздо более пугающим вопросом: что вы делаете, когда обнаруживаете, что ваша дочь-подросток живет совсем другой жизнью, чем вы думали? у нее было?

Ответы, которые они находят, уводят нас в неизвестность так, как никогда раньше. Подавляющее большинство фильмов в этом жанре сосредоточены на паранормальных явлениях, но «Озеро Мунго» отличается тем, что семья борется даже с отсутствием узнаваемого лица в центре всех таинственных вещей, происходящих вокруг них. Одно дело иметь дело с призраком. Совсем другое дело столкнуться с призраком человека, которого, как вам казалось, вы только что знали. Агония семьи в озере Мунго уникально показана как смесь отчаяния и замешательства, и их путешествие также помогает сделать фильм уникальным и значимым в этой категории.

12. Впусти того, кого надо (2008)

Впусти того, кто нужен

Режиссер: Томас Альфредсон

Одиночество детства, безусловно, не является чем-то новым для ужасов. Точно так же и фильмы ужасов не построены вокруг эмоциональной, психологической и даже иногда духовной травмы вынужденной изоляции. Пусть Правильный берет неизвестное и использует его, чтобы создать ощутимую силу для того, что, возможно, хорошо в жизни несчастного 12-летнего Оскара (Каре Хедебрант) в пригороде Стокгольма, Швеция.

По мере того, как фильм уводит нас настолько далеко, насколько это возможно, к пониманию изоляции, которую переживает этот ребенок, мы встречаем молодую девушку по имени Эли (Лина Леандерссон), которая хранит темную тайну. Их дружбу легко принять как самый яркий свет, появившийся в жизни Оскара за последнее время. Их привязанность движет фильмом и не исчезает внезапно, когда мы узнаем, что Илай — вампир.

Пусть Тот, Кто Входит, возьмет на себя все ваши ожидания от истории и заставит вас примирить их. с фильмом, который милее и грустнее, чем вы привыкли в этом жанре. Вампирская сторона этой истории не разочаровывает, но здесь происходит гораздо больше.

13. Май (2002 г.)

Май 2002 г.

Режиссер: Счастливчик Макки

Неуклюжая, красивая и блестящая молодая женщина по имени Мэй (Анжела Беттис, которая должна вернуться в большом хорроре) считает невозможным принять мысль о том, что кто-то когда-либо мог любить ее. Не помогает и то, что она хотя бы немного эксцентрична, хотя этот легкий дискомфорт вскоре превращается в осознание того, что темная сторона Мэй может быть ее лучшей стороной.

<р>Несмотря на то, что персонаж остается сочувствующим, мстящим тем, кто обидел ее (Анна Фаррис особенно запомнилась как бесчувственная бывшая), прежде чем остановиться на плане создания окончательной родственной души, Мэй становится одним из самых ужасных исследований характера десятилетия. . Фильм очень движим путешествием этого одного персонажа, фильтруя образы слэшеров и фильмов о монстрах через ее нарастающие приступы нестабильности. В этом есть доля юмора, но комедийные элементы почти всегда сопровождаются большой дозой крови.

Это совершенно нормально, поскольку Мэй никогда не колеблется с забавным, гуманным сценарием, и бесподобный ход Беттис в качестве главного героя.

14. Лабиринт Фавна (2006)

Лабиринт Пана

Режиссер: Гильермо дель Торо

«Лабиринт Фавна» перенес Гильермо дель Торо, уже снискавшего успех благодаря таким фильмам, как «Хребет дьявола» и «Хеллбой», в другую область критической респектабельности. На тот момент он получил лучшие отзывы за свою карьеру, видел, как его фильм о молодой девушке, открывающей для себя мир монстров в адские последние моменты гражданской войны в Испании, получил несколько Оскаров и, казалось, не изменился после своего успеха.

<р>Он уже довольно давно сочинял заметно гуманные истории о богах и чудовищах. С его любовью к гриму FX, уважением к персонажам всех возрастов и тонким чувством юмора было неизбежно, что он в конечном итоге найдет поклонников за пределами поклонников ужасов. Лабиринт Фавна, в котором сражаются существа непостижимой отваги и всепоглощающего страха, когда молодая девушка (Ивана Бакеро) пытается разобраться в гибели семьи и жестокости отчима-офицера-фалангиста.

Ее приключения ведут ее в захватывающие, визуально великолепные миры, но мы никогда не уходим слишком далеко от ужасов другой стороны, которая может быть или не быть фантазией, и реальности, ожидающей нас, что еще хуже.

<ч2>15. Пила (2004)

Пила 2004

Режиссер: Джеймс Ван

Запустив крупнейшую хоррор-франшизу десятилетия, а также одну из самых успешных карьер создателей фильмов ужасов за последнее время, может быть трудно вспомнить, насколько новаторской на самом деле была «Пила». Не упуская из виду интересных, даже симпатичных персонажей, радость от декораций хорошего фильма ужасов и центральную загадочную фигуру, которая, кажется, одержима, чтобы изменить жизнь незнакомцев, Пила придерживается поистине уникального подхода к напряжению.

<р>Сиквелы определенно удачны или нет, и ни один из них не приближается к тайне, которую Пила создает в своей истории о загадочном создателе (Тобин Белл) смертельных ловушек, которые, по-видимому, предназначены для того, чтобы дать тем немногим удачливым выжившим новую жизнь. Пила задала тон остальным фильмам с многочисленными персонажами и сюжетными линиями, кажущимися тривиальными отклонениями от основного повествования и возможностью запускать эти смертельные ловушки по всему спектру подходов к саспенсу.

В первой «Пиле» могут быть ловушки, которые кажутся странными по сравнению с последующими сиквелами, но первая часть этой серии использует ловушки в потоке всего остального. Они не затмевают всех, хотя легко понять, почему они в конечном итоге это сделают.

16. Сеанс 9 (2001 г.)

Сеанс 9

Режиссер: Брэд Андерсон

Сессия 9 доставляет удовольствие отклоняться от того, что вы ожидаете, создавая фильм, который не только удивляет в своем повествовании о бригаде по очистке асбеста, сталкивающейся с личным напряжением и, возможно, паранормальными явлениями в заброшенном приюте, но также удивляет в том, как он приближается к дому с привидениями. история. В основе Сессии 9 лежат лучшие образцы этого поджанра, которые фокусируются на атмосфере и отношениях между персонажами, постепенно улучшая наше понимание того, что на самом деле происходит.

Это прекрасный пример создания напряженности: сеанс 9 начинается почти сразу с того, что один из рабочих (Питер Муллан) слышит бестелесный голос в темноте объекта, который наверняка хранит некоторые секреты пропитанной кровью души с привидениями. Вскоре была найдена коробка с кассетами, которая знакомит рабочих (включая Дэвида Карузо, вероятно, в его лучшей роли в кино) с историей бывшего пациента с раздвоением личности. С этого момента все становится еще более странным, но никогда не выходит за рамки того, что этот фильм устанавливает для настроения и стиля в начале.

Сессия 9 наполнена неотразимой тайной, в которой несколько беспокойств превращаются в ярость мучительной ярости, которая, возможно, не только потому, что в подвале могут быть какие-то призраки. Финал — идеальная кульминация того, через что мы проходим с этими мужчинами.

17. Мертвый Шон (2004)

Shaun of the Dead

Режиссер: Эдгар Райт

Shaun of the Dead застал очень многих врасплох, предложив серьезную, сюрреалистическую комедию бездельника с неожиданным сердцем на фоне обычного зомби-апокалипсиса. Он сделал звездами Саймона Пегга и Ника Фроста, сыграв двух лучших друзей, которые вынуждены подняться до уровня того, что сойдет за героя, когда нежить внезапно наводнит Лондон и его окрестности. Это также сделало режиссера и соавтора сценария Эдгара Райта одним из самых изобретательных поклонников, способных добавить что-то искреннее и подлинно оригинальное в некоторые из его любимых фильмов.

Райт, в частности, достиг еще больших высот, сняв все более престижные фильмы, но ни один из них не будет таким веселым и таким легким во всех отношениях, как Шон из мертвых.

Отличные примеры нескольких типов юмора, десятки аллюзий на классику ужасов, серьезную кровь зомби и один из лучших актеров, возможных для одной из лучших комедий ужасов всех времен.

18. Slither (2006)

Slither movie

Режиссер: Джеймс Ганн

В 2000-х было несколько фильмов, стремящихся создать свой собственный идеальный союз крови, кишок и разной степени юмора. Slither выбрал боди-хоррор, но также добавил несколько зомби и слизнеподобных существ.

Эта история о инопланетном паразите, превращающем людей в маленьком городке в бездонных мясоедных упырей, основана на сценарии, в котором созданы персонажи, которые могут говорить забавные вещи и при этом очень-очень бояться того, что происходит вокруг них. Выступления Натана Филлиона, Элизабет Бэнкс, Майкла Рукера и Грегга Генри, каждый из которых опирается на этот ужас с запоминающимися строками в своей восхитительной, истерической манере.

Слизняк, как известно, взорвал кассу, которая просто не была готова к роли существа с таким большим интеллектом, заключенным в одних из лучших отвратительных моментов фильмов ужасов за все десятилетие. В Slither полно замечательных персонажей, и многие из них умрут довольно ужасной смертью.

Почему-то, или, возможно, неудивительно, учитывая, что это Джеймс Ганн, он никогда не перестает быть забавным. Даже когда разбирательство можно было хотя бы охарактеризовать как тревожное.

19. Клуб самоубийц (2001)

Клуб самоубийц

Режиссер: Сион Соно

Если вы не думаете, что этот фильм может стать более ужасающим, чем его первые пять минут, есть большая вероятность, что вы просто не сможете пройти этот шедевр сценариста и режиссера Сиона Соно целиком. «Клуб самоубийц» начинается с одной из самых мрачных комедий, которые вы когда-либо видели, что на самом деле зависит только от вашего определения чего-то, что отталкивает и очаровывает одновременно. Мы никогда не чувствуем себя в безопасности или твердо стоим на земле.

Снова и снова «Отряд самоубийц» упивается тем, что является одной из самых тревожных тайн, которые вы, вероятно, когда-либо видели. То, как исследуется этот компонент, многогранно, поскольку история о загадочной вспышке самоубийств по всей Японии фокусируется на нервирующем взгляде на некоторых действительно ужасных людей.

Suicide Club может быть ошеломляющим переживанием, с блестящим началом, порождающим поиск смысла, который ощущается как собственная степень безумия. Когда школьница по имени Мицуко (Сая Хагивара) и трое полицейских детективов столкнулись с этой заразной болезнью внезапного самоуничтожения, мы остаемся в состоянии постоянного недоверия.

Что-то столь же сюрреалистично, как Клуб самоубийц. почти оставляет ощущение, будто пережил чей-то сложный нервный срыв.

20. Trick 'r Treat

Trick r Treat

Режиссер: Майкл Догерти

От Годзиллы до Крампуса, сценарист и режиссер Майкл Догерти знает, как сделать действительно забавный фильм ужасов. Trick ‘r Treat по-прежнему, возможно, является его лучшей на сегодняшний день смесью ужасов в стиле Creepshow и действительно жуткого нагнетания напряжения с тревожными визуальными и повествовательными штрихами. Trick ‘r Treat — это фильм-антология, в котором истории связаны друг с другом по-разному, и он почти сразу даст вам четкое представление о его чувстве юмора. Только правильное количество комедии, крови и иронии делает просмотр забавным. Истории связаны красиво и разумно, и в некоторых искренне неожиданных отношениях (веселый серийный убийца-отец и его маленький сын, живущие по соседству с проклятым водителем автобуса, — это удовольствие, которое действительно делает фильм смешнее и интереснее).

Здесь также нет ни одной плохой истории. Антологии печально известны тем, что по крайней мере одна история не захватит вас так сильно, как другие. Из этого правила есть исключения, и Trick’r Treat — одно из них. Истории с участием молодой женщины в первый раз (не той, о которой вы думаете), директора, который просто хочет вырезать фонарики из тыквы со своим сыном (опять же, не той, о которой вы думаете), и группы рассказы о детях-инвалидах, чье ужасное убийство подготовило почву для шокирующей и причудливо юмористической мести. Ничто не отстает.

Переплетающаяся природа Trick ‘r Treat доставляет удовольствие новичку, но есть что-то впечатляющее, когда один фильм простирается так далеко и охватывает так много и так хорошо.