Сделайте дело 100: 15 лучших фильмов братьев Коэнов

best Фильмы братьев Коэнов

Кажется разумным хотеть сделать что-то особенное для сотого последовательного выпуска Make the Case, который на данный момент почти так же стар, как и сами культурные стервятники (плюс-минус пара лет). Я давно хотел ранжировать каждый фильм братьев Коэнов от худшего к лучшему. Сотый выпуск колонки кажется хорошей возможностью погрузиться в историю двух моих любимых режиссеров всех времен: Джоэла и Итана Коэнов.

Две потенциально интересные вещи в этой колонке:

• Мы освещаем только 15 фильмов Джоэла и Итана Коэнов. Всего их 18, 19, если учесть недавнее сольное предприятие Джоэла Коэна «Трагедия Макбета» (очевидно, меня не будет). Хотя я не думаю, что такие фильмы, как «Ледиубийцы, радуйся, Цезарь!» и «Невыносимая жестокость» совершенно лишены очарования или интереса, их было легко вычеркнуть из этого списка. Теперь у нас есть список из 15 фильмов, раскрывающих разносторонность Коэнов, черный юмор, размышления об удаче и непостижимом бедствии, а также любовь к невежественным, пытающимся разобраться в бессмысленном мире. 14 из этих фильмов получили пять звезд из пяти возможных.
• Это также означает, что если ваш любимый фильм не попал в топ-3 или что-то в этом роде, расслабьтесь, потому что это все еще один из лучших фильмов, когда-либо созданных. По этой причине это была адская коллекция фильмов, поэтому просто отстаньте от меня, чудаки.

Как и все вы, я понятия не имею, будут ли когда-нибудь сниматься братья Коэны. еще один фильм вместе снова. Мы можем только надеяться, поскольку эти 15 фильмов ясно показывают нам, что с годами они стали только лучше как рассказчики и режиссеры. Оба тоже снова снимают фильмы, правда друг без друга.

И большое спасибо всем, кто читал, делился и поддерживал эту колонку в 100 выпусках, посвященных актерам и актрисам, темам, режиссерам и многому другому. Я планирую быть здесь еще 100 человек, так что цель будет заключаться в том, чтобы выяснить, как сохранить колонку свежей. Надеюсь, вы присоединитесь ко мне в этом.

Я также надеюсь, что вы присоединитесь к благодарностям владельца и редактора сайта Джимми Доннеллана за дружбу и рабочие отношения, которым уже 9 лет. Джимми никогда не переставал писать свои собственные фантастические вещи, одновременно управляя «Культурными стервятниками» как местом, с которым я горжусь тем, что связан с ним с 2015 года. Джимми — забавный, привлекательный и важный голос не только в моей жизни, но и в контексте бренд, который он создал и поддерживал почти десять полных лет.

Я не знаю, где бы я был без него, без кого-либо из вас, или даже без страсти к фильмам, которая доставляла огромное удовольствие писать каждый месяц. Чтобы отдать должное всему этому, мало что в кино более соответствует масштабу моих чувств, чем братья Коэны.

Итак, давайте перейдем к рейтингу и посмотрим, что произойдет, когда Чарли Медоуз и Уолтер Собчак оказаться вместе в одной комнате.

Боже мой, ты можешь себе представить?

Лучшие фильмы братьев Коэнов

15. После прочтения сжечь (2008 г.)

Сжечь после прочтения

Можно сказать, что единственный настоящий грех, который совершает «Сжечь после прочтения», заключается в том, что он вышел после «Старикам тут не место». Я не думаю, что все так просто, но это один из самых фильмов братьев Коэнов. этим трудно наслаждаться. В этой кромешной черной комедии о секретной информации ЦРУ на диске, который попадает в руки двух жадных идиотов (Брэд Питт в недооцененной роли, наряду с вечно блестящей Фрэнсис МакДорманд), есть что оценить. В частности, некоторые сцены и обмен диалогами предлагают как острую сатиру, так и уморительную неумелость практически каждого, кого мы встречаем.

И это своего рода проблема. Дело не в том, что «Сжечь после прочтения» нужен кто-то, за кого мы могли бы болеть, но эти ужасно утомительные люди — это то, что нужно терпеть для 96-минутного фильма, в котором слишком часто обсуждаются его моменты. В конце концов, это по-прежнему отличный фильм, но он не соответствует тому уровню величия, которого коснется все остальное в этой колонке.

14. Прокси Хадсакера (1994)

Hudsucker Proxy

Еще одна сатира, в которой смысл в конечном итоге превосходит наш интерес к персонажам, «Доверенное лицо Хадсакера» остается блестящей комедией. Созданный в духе фильмов Фрэнка Капры, таких как «Мистер Дидс едет в город» и «Мистер Смит едет в Вашингтон», «Доверенное лицо Хадсакера» рассказывает историю молодого выпускника бизнес-школы (Тим Роббинс), который случайно меняет мир, когда его вытаскивают из его собственного дома. работа безжалостного руководителя (Пол Ньюман) в почтовом отделении, чтобы помочь компании в мошенничестве с акциями. Это забавная история, в которой Коэны создают настоящие сюрпризы не только в сюжете, но и в том, где и когда фильм выбирает магию или хаос.

Hudsucker Proxy интересен только одним сценарием: сцены между Роббинсом и Дженнифер Джейсон Ли вызывают в памяти динамичные комедии 30-х годов, не чувствуя себя ужасным повторением. Чаще всего The Hudsucker Proxy бывает достаточно странным и привлекательным.

13. Перекрёсток Миллера (1990)

Перекрёсток Миллера

В тени таких фильмов, как «Славные парни», которые вышли на три дня раньше, очень жаль, что больше людей не помнят и не отмечают потрясающий, жестокий и бесконечно убедительный гангстерский фильм эпохи Сухого закона «Перекрёсток Миллера». Потерянный даже в перетасовке фильмов братьев Коэнов, фильм представляет собой безупречное воссоздание своего периода и таких влияний, как Дэшил Хэммет. Вплоть до голоса и ритма таких актеров, как Гэбриел Бирн в роли бандита, покойного и несомненно великого Альберта Финни в роли его босса и неизменно недооцененной Марики Гей Харден в роли главной девушки босса, «Перекрёсток Миллера» — это захватывающий опыт. /р> Временами он также слишком плотный, а Перекрёсток Миллера слишком сильно замедляется посередине, но это незначительные жалобы в эпопее гангстерской войны, любви и предательства. «Перекрёсток Миллера», как и многие другие фильмы братьев Коэн, временами шокирующе забавен. Юмор «Перекрёстка Миллера» красиво обрывает нигилизм, не создавая ничего напыщенного или неискреннего.

12. Человек, которого не было (2001)

Человек, который был не там (2001)

Возможно, даже более забытый, чем «Перекрёсток Миллера», классика нео-нуара 2001 года «Человек, которого не было» снова находит Джоэла и Итана Коэнов, переносящих знакомую историю и жанр в странное место. Это касается незадачливого, усталого парикмахера (Билли Боб Торнтон в его кратком идеале), использующего шантаж и, в конечном итоге, убийство, чтобы воплотить в жизнь свои бескорыстные мечты. Конечно, мы знаем, как работает нуар, поэтому мы знаем, что ни один из его планов не сработает.

В попытках этих персонажей просто выжить в холодном, шумном и безжалостно эгоистичном мире есть мрачность. «Человек, которого не было» — еще один нуар от Коэнов, в котором есть особое чувство юмора. Наряду с фантастической игрой, важным сценографическим оформлением Денниса Гасснера и кинематографией великого Роджера Дикинса, «Человек, которого не было» — одна из самых сухих и мрачных историй в каноне Коэнов.

11 . Баллада о Бастере Скраггсе (2018)

10. О брат, где ты? (2000 г.)

О, где же ты, брат?

Конечно, любой человек определенного возраста помнит, что саундтрек с мятликом в какой-то момент был, возможно, более популярен, чем фильм «О, где же ты, брат?». сам. Этот пересказ «Одиссеи» эпохи Великой депрессии — одна из лучших комедий 2000-х, но саундтрек стал настолько популярным, что даже получил чертову премию «Грэмми» в номинации «Альбом года».

И я понимаю. Саундтрек, безусловно, является одной из звезд фильма, сыграв множество ролей и создав еще одно уникальное историческое произведение от братьев Коэн, где становится легко поверить времени и месту. Я также помню, что в этом фильме представлена ​​одна из лучших ролей Джорджа Клуни (или это, или Майкл Клейтон), а завсегдатаи Коэнов Тим Блейк Нельсон и Джон Туртурро составляют две другие части одного из лучших комедийных трио в истории кино. . «О, где же ты, брат» — еще один фильм братьев Коэнов, в котором меня восхищает каждый говорящий персонаж.

9. Настоящая выдержка (2010 г.)

Настоящая выдержка

Превосходящий классику 1969 года практически во всех отношениях, «Железная хватка» — это лучшая интерпретация прекрасного и забавного романа Чарльза Портиса о стремлении молодой девушки к мести. Очевидно, что в книге и в этом фильме 2010 года происходит гораздо больше, чем просто месть, но братья Коэн раскрывают эти темы в явно кинематографической манере, никогда не жертвуя тем, что сделало роман выдающимся. Это одна из моих любимых литературных адаптаций, где роман и фильм существуют как две идеальные реализации одной и той же истории. Хейли Стейнфельд в роли юной Мэтти захватывает все сцены, и ее химия с капризным, безрассудным и удивительно способным ковбоем Джеффом Бриджесом Рустером Когберном до сих пор остается одной из лучших, которые я когда-либо видел.

«Настоящая выдержка» высоко оценивает этот мир, в котором, казалось бы, существуют многие фильмы братьев Коэнов. Это место мы можем узнать, но что-то в его атмосфере не так, или, возможно, оно смутно духовное или сверхъестественное. Это относится к персонажам, которых мы встречаем. Это знакомо, но по-настоящему странно.

8. Большой Лебовски (1998)

Большой Лебовски

Стоит еще раз упомянуть, поскольку мы ранжируем каждый фильм братьев Коэнов от худшего к лучшему, что почти каждый фильм является классикой с пятью звездами. Серьезно, «Большой Лебовски» — один из моих любимых фильмов всех времен, но когда он сравнивается с другими фильмами Коэнов, его место в рейтинге отражает это.

Еще один нео-нуар, не похожий ни на что другое, написанное, спродюсированное и поставленное этими двумя сумасшедшими, «Большой Лебовски» также стал одной из самых популярных комедий о стоунерах всех времен. Это странная смесь вещей и, вероятно, самый популярный фильм, который когда-либо снимали братья (или «Фарго»). Возможно, «Большой Лебовски» немного более доступен, чем некоторые другие их работы, но я не думаю, что дело в этом. Это по-прежнему необычный фильм, действие которого происходит в мире, где люди делают и говорят дикие вещи с откровенностью, которая столь же весела, сколь иногда и тревожна. Почему люди так любят «Большого Лебовски»? Наверное, это очаровательный урод.

7. Бартон Финк (1991)

Бартон Финк

Как вам может не понравиться тот факт, что сценарий для Бартона Финка был написан как ответ на писательский кризис, который испытывали Джоэл и Итан Коэны, пытаясь конкретизировать Перекрёсток Миллера? Хотя я не могу понять Бартона Финка (Джон Туртурро), который отправляется в путешествие высокомерного драматурга к невротическому, эмоционально опустошённому куску калифорнийского плавника, я знаю, каково это быть в ловушке с неспособностью продвигать идею. Я нечасто испытываю писательский ступор, но разочарование от невозможности придать форму идеям может вызвать раскручивание, хотя, возможно, не так, как это делает бедняга Бартон.

Бартон Финк — еще один человек с мрачным и веселым лицом. Это еще одна историческая пьеса, которая напоминает об эпохе, но при этом кажется, что она существует в более темной и жестокой вселенной. Бартон не просто придурок. Он — уморительно трагическая фигура обстоятельств, включая его одностороннюю дружбу с массовым убийцей, и почему, во имя бога, Джон Гудман не получил Оскара за Чарли Медоуза?

6. Фарго (1996)

Фарго

В художественной литературе я встречал лишь несколько персонажей, которые лажают в жизни хуже, чем Джерри Лундегаард. Джерри, которого играет Уильям Х. Мэйси в другом фильме братьев Коэнов, который должен был получить премию Оскар (или даже номинироваться), — продавец автомобилей, который хочет использовать аферу с похищением людей, созданную по его собственному замыслу, чтобы начать новую жизнь для себя. . Однако наша базовая жалость к жизни этого унылого мешка быстро падает, поскольку Джерри продолжает быть не только настолько некомпетентным, насколько любой человек мог бы быть в этой ситуации, но и еще более уродливым и печальным во всех отношениях.

Смотреть, как Джерри терпит неудачу, весело, но еще веселее наблюдать, как его преследуют на каждом шагу Фрэнсис МакДорманд, которая действительно получила Оскар за «Фарго», и ее безжалостно веселый, проницательный и очень беременный начальник полиции Миннесоты Гандерсон. У Фарго неплохая игра в группе, а Стив Бушеми, пожалуй, в своей лучшей работе с Коэнами.

5. Внутри Льюина Дэвиса (2013 г.)

«Внутри Льюина Дэвиса» — еще один фильм братьев Коэнов, который, как мне кажется, представляет собой идеальный баланс кинематографического развлечения с увлекательным и удивительным повествованием. Несмотря на общие качества с другими их фильмами, «Внутри Льюина Дэвиса» — это собственное слово в путешествии артиста, который только начинает понимать, что они создали человека, который не будет противостоять волнам перемен, и что пути назад от сделанного выбора нет.

Это неспособность видеть то, что грядет, или отказываться видеть это. Гордость в фильме братьев Коэнов кажется особой опасностью. Стазис может принимать различные формы, такие фильмы, как «Внутри Льюина Дэвиса», рассказывают нам в своей истории о фолк-певце (идеальный Оскар Айзек), который быстро теряет все виды импульса. Ты дурак, который не может просто решить, что с него хватит, и от этого устаешь не по годам. Помимо того, что это один из моих любимых фильмов братьев Коэнов, этот фильм стал для меня странным тревожным звонком в 2013 году.

4. Серьезный мужчина (2009)

Серьезный человек Кто переходит от «Сжечь после прочтения» в 2008 году к «Серьезному человеку» в 2009 году? Помимо того, что у «Серьезного человека», пожалуй, лучшая и самая разъярившая концовка во всей библиотеке братьев Коэнов, «Серьезный человек» — это невероятное исследование характера, изображающее профессора физики (Майкл Стулбарг — симпатичная вариация библейского «Работа»), пытающегося понять, почему его жизнь вихрь постоянных бедствий и краха. Все в его жизни идет не так, и раввины, с которыми он консультируется, мало что понимают в космических последствиях, среди других вопросов, которые беспокоят нашего главного героя.

«Серьезный человек» — еще одна черная как смоль комедия Коэнов, созданная в период, когда их фильмы, казалось, все дальше и дальше уходили от любых представлений о надежде. Если во вселенной вообще есть силы, Джоэл и Итан Коэн, кажется, считают, что они злонамеренны и обладают больным чувством юмора.

3. Простая кровь (1984)

Просто кровь

Я не знаю, был ли у кого-то из режиссеров лучший дебют, чем у Коэнов с «Простой кровью». Это один из моих любимых фильмов в стиле нео-нуар, и это один из самых захватывающих примеров того, как фильм может быть смешным, хотя и не пытается быть смешным специально. Это не означает, что в этом фильме есть непреднамеренная комедия о неряшливом владельце бара (Дэн Хедайя), который нанимает еще более неряшливого частного детектива (М. Эммет Уолш), чтобы тот шпионил за его на самом деле весьма симпатичной женой (Фрэнсис МакДорманд, в ее первом из многих сотрудничество с мужем Джоэлом Коэном). Есть осознание абсурдности всего происходящего, которое полностью отличается от любой концепции самосознания, которую я видел. Это осознание, кажется, присутствует во многих их фильмах.

Здесь можно оценить прекрасную операторскую работу Барри Зонненфельда (режиссера «Семейки Аддамс», «Людей в черном 1-3» и других). У Blood Simple фон и тон искажены, но за ними действительно интересно следить.

2. Воспитание Аризоны (1987)

Воспитание Аризоны

Ничто так не наполняет меня радостью, как забывание того, что «Воспитание Аризоны» продолжается 11 минут, прежде чем мы дойдем до титров. Каждый раз. Я забыл, потому что настолько хороши первые 11 минут. Мы получаем тонны информации, выброшенной на нас в самой безумно приятной, маниакальной манере. Мы узнаем о H.I. Макданноу (Николас Кейдж) и его многочисленные уголовные преступления, его желание начать новую жизнь со своей недавно вышедшей на пенсию женой-полицейским Эдвиной «Эд» Макданноу и на что он готов пойти ради изолирующего экстаза базовой американской мечты.

Мы знаем и любим этих двоих еще до того, как увидим титульный лист Raising Arizona, и мы очарованы каждым причудливым поворотом их приключений. Это утешительный фильм, который также оказался одним из лучших фильмов, которые я когда-либо видел в своей жизни. На данный момент я смотрю «Воспитание Аризоны» ежегодно в обязательном порядке уже около двадцати пяти лет.

1. Старикам тут не место (2007)

Среди прочего роман Кормака Маккарти «Старикам тут не место» повествует о судьбе. Это очень широкое описание того, что происходит в экранизации, получившей награду в номинации «Лучший фильм» в 2008 году, и рассказывает, казалось бы, простую историю жителя Западного Техаса (Джош Бролин), чемодана с 2 миллионами долларов и последствий выбора. тратить деньги, которые ему не принадлежат. Это решение ставит его на путь преследующего психопата (Хавьер Бардем в ужасающей форме), которому было поручено вернуть деньги. Есть и другие фигуры и персонажи, в том числе стареющий шериф (сухой, иногда веселый Томми Ли Джонс), который изо всех сил пытается понять природу чудовищ, вынуждающих его опасную работу.

Нет страны для стариков не угощает нас одна из самых кинематографически захватывающих погонь в истории кино, но также помещает эту историю и этих игроков на древнюю, может быть, космическую сцену, которая кажется интимной, но напоминает нам, насколько ничтожно все и всегда будет. Бог или не бог, мы сами по себе, и все же кажется, что определенные выборы предопределены судьбой. Это не обязательно так, но «Старикам здесь не место» смущает нас мучительной идеей, что, может быть, только может быть, мы не смогли бы управлять своей судьбой, даже если бы попытались. В любом случае, мы беспомощны до безумия, и есть что-то ужасное и прекрасное в том, как это показано в таком шедевре искусства, как «Старикам тут не место».